電子報-藝游誌

撰文／李家蓁
 

 

千秋場

千秋場又名千秋樂（せんしゅうらく），關於「千秋樂」的說法有很多種，其中有為祝壽唐玄宗誕辰的樂曲一由。而後日本以「千秋場」此名，借喻為舞台劇演出、演唱會和音樂劇「最後一場」的意思。

 

疫情時代之下的我們

2020年，紐約百老匯41座劇院熄燈，宣布當年度不會再營業並開放退換票，英國有些劇院則呼籲觀眾不要退票，希望能用票務給藝文團隊更實際的支持。透過許多報導看見各國藝文產業都受到了新冠肺炎帶來的巨大影響，台灣國家兩廳院就有三成的節目是因為疫情而取消，也有許多劇團、舞團的巡迴面臨延期，2021年，台北藝穗節甚至宣布停辦，改以線上演出的形式運作。同時不論是被迫停演的藝術創作者，還是從事服務業的工作人員，都因為三級緊戒的關係失去了大部分的收入來源，不是迫切地尋找新工作，就是每天查詢網路公布的紓困金申辦方式。

 

現場聚眾的劇場接下來會如何呢？

那時的我們，線上演出、線上會議、線上課程、WFH（Work From Home）這些名詞，已成為維持生活的基本型態，疫情的來襲強烈改變我們的生活方式。近幾年來，全球各地皆受到不容忽視的影響，藝術產業的運作面臨停擺，但也讓我們看見了不同形式的線上演出，包括以YouTube直播的方式、Google Meet的即時視訊、互動式演出等等。在這樣的狀態底下，也讓許多從事戲劇的創作者感到不安，究竟現場演出的劇場在未來之後又會如何轉變呢？

 

 

 

此次戲劇學院秋季公演，導演洪千涵帶領12位演員，以集體創作的模式，試圖回應這個現況：現場聚眾的劇場還會存在嗎？

回想七月，正值烈陽酷曬的暑假，排練的第一天。導演便用許多問題展開了自我介紹的環節。你為什麼成為現在的自己？未來的自己將會是如何？你認為劇場是什麼？從演員們你一句我一句的討論中，感覺到大家對劇場懷抱著熱愛與追求，卻也隱隱顯露出對未來的末世感。

 

 

 

暑假的排練從經典文本補習班揭開序幕，演員從經典文本裡找到屬於角色的重要台詞進行呈現，這些文本皆來自我們熟知的劇作家，從索福克里斯到莎士比亞，慢慢推近到易卜生、契訶夫，以及近代的沙拉·肯恩。長遠的戲劇歷史濃縮成20分鐘，彷彿看見這幾百年來重生過千千萬萬次的角色，他們不斷重複經歷著自身悲劇的死亡。

 

「如果觀眾……」

今年，國家發展委員會公布「臺灣2050淨零排放路徑及策略總說明」，將以能源轉型、產業轉型、生活轉型、社會轉型為四大轉型。淨零排放雖然不是指全然的零排放，但也以降低人為造成的排放量為實施關鍵，其中「生活轉型」，即是藉由落實食、衣、住、行的淨零理念，也包括提倡選擇淨零循環建築，減少不必要的浪費。在這樣的政策底下，不禁會想，2050年距離現在還有28年，說短不短、說長也不長的未來，那時候會是什麼樣子呢？

或許因為政策的緣故，戲劇演出的佈景所需要的木材會被限制，也可能我們沒辦法再長時間的消耗劇院運作需要的電能，更可能的是，可以容納大量觀眾的劇院面臨淘汰，剩下小規模的展演空間。當然這些都只是假設。洪千涵導演提出「如果觀眾不再進劇場」的開場白作為引導，任由大家天馬行空，雖然乍看像是一場玩笑話，但在經過表演的編排及畫面調度之後，具象了演員們平時看似胡鬧的想像，以幽默方式展現了一場對未來的預言。

 

 

 

 

當下與未來

如今科技的進步，AI人工智慧能做到的，已經遠超出我們預期的。2022年 6 月，英國某一間雜誌用了AI設計的圖像作為封面。Midjourney是一個獨立的研究實驗室，他們創建獨特的人工智慧程序，這套AI可以從你給的敘述製作出視覺圖像，有許多藝術家批評了這套研究，認為它正在搶走他們的工作。

如今也有網站提供了AI寫劇本的功能，這個系統被餵養了大量的劇本及知識，在2021年 2 月 26 日首演《AI: When a Robot Writes a Play》，這齣劇被18450台設備觀看，人數可能多達30000人。雖然AI寫出的劇本還不夠成熟，有許多邏輯上的問題，不過也有許多人在討論這是否忠實的反應了社會的現況？不能否認的是，人工智能的技術已經達到了新的階段，機器人能取代的不再只有人力，會不會也逐漸取代我們的創作？

AI劇本的出現再度喚醒這些人身在劇場的求生意志，或許對大多數人而言，這些擔憂不足以讓他們徹夜難眠，甚至有些私有，但對這群創作者來說，出生即是表演的開始，他們也想高舉屬於自己的未來宣言。

《千秋場》站在當代的此時此刻，回望過去的經典，立基在世界劇場的脈絡及演變之上，他們相信劇場不是僵固的，或許這就是為什麼每隔一段時間，藝術家們需要提出新的主義宣言，或用實際的作品來打破甚至推翻既有的形式，我想這也是《千秋場》想表達的。放眼望去的未來，其實在想像未來的同時也是反映了當下自己與世界的關係。

 

12位演員，10場演出

《千秋場》中有段10-15分鐘的solo，12位演員，歷時兩週共10場的演出，每場solo由不同演員創作自己的千秋場，上臺之前他們已經排練過99次，演出的那一次即為這段solo的千秋場。這99次的排練可能是不斷地練習某些特技或才藝、可能是尋找99個可以達成目的的方法，又或是排練99次希望能把開不了口的秘密說出？最後10幾分鐘的solo橋段，可以看見身為演員的他們更多不同的樣貌，在《千秋場》的結構當中，更像是這12位演員為自己最後的呼喊。

 

 

 

洪千涵導演帶領12位演員的集體創作。在科技、資訊快速流通的時代下，這裡是一群懷抱理想的學生及創作者，他們渴望現場的聚眾、渴望與人的面對面接觸，渴望表演及戲劇，嘗試以自身為出發，回應這個世代將走出的可能性。

 

【演出資訊】

國立臺北藝術大學戲劇學院2022秋季公演《千秋場》

時間：

• 2022 / 11 / 04、11（五）19:30
• 2022 / 11 / 05、12（六）14:30、19:30
• 2022 / 11 / 06、13（日）14:30

地點：國立臺北藝術大學 展演藝術中心 戲劇廳

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