电子报-艺游志应音声的召唤，启程
文/韦学瑶
开课学期：111-2
课程名称：艺术鑑赏(传统音乐)
授课教师：魏心怡助理教授
开课单位：通识教育中心
在连接母体和个体的脐带被剪断的那一刻起，这个星球上多了一颗跳动的心脏。当它离开那个名为「家」的地方时，世界多了一个「我」。我小心翼翼地迈开脚步，展开全新的旅程。途中的人、事、物给我新的启发，我总是能在天地万物的滋养中获得无尽能量。斗转星移间，我放缓了脚步，最后，走到生命尽头，回首这个世界，而后闭上了双眼。于是乎，一个英雄诞生了。
探不尽的「绿」和望不到头的「蓝」在视线的尽头汇成一点。藏族的人儿们最初了无所依，用他们的双脚撑起一叶扁舟，漂泊在这苍茫中，随风而转，逐水草而居。渐渐地，他们找到了方法，用原始的舞蹈、浓烈的色彩以及轰鸣的号角声试图对抗无尽的孤寂。面对浩瀚宇宙，无尽自然，又屈膝、伏地，恨不得将自己埋进土中，低到尘埃里，融入其中。感受万物，成为万物。不知不觉间，他们明白所来为何处，又终将回归于此。
和藏族人一样，带着对世界的不解，我们启程了。应音声的召唤。
陈沛元去了印度，聆听恒河的水流，感受印度土地的脉动。又奔向内蒙古，呼麦，在身体内形成共鸣，更试图与天地相感应。现在，他回到了出发之地——台湾，回归最原初的地方，用指尖点出的声波，掌心击出的音乐疗癒这片土地，以神圣的音声仪式敬献天地宇宙。日籍音乐家Ryohei Kanemitsu因着听觉记忆的触动，母亲的感召，踏上印度这片土地，学习Sitar。学习的过程亦是启蒙之旅。借由了解乐器的前世今生，传统语法与现代社会的可能性，Ryohei Kanemitsu在Sitar音乐中的「空间」中悠游自得，Sitar也让Ryohei Kanemitsu漫漫时间长河中找到坚定不移的立足点。曾健裕与林浥圣同为台湾人，前者在日本听到三线的声音后，毅然决定到冲绳学习；后者则在感受铿锵鼓声震动的同时，深受震撼，土耳其、波斯、日本皆有其学习的足迹。追寻过程中恍然意识到自身文化的缺失，又回归台湾，于台湾戏曲学院求学，学习自身文化。
以音声为媒，我们得以启程，探索世界。
伊朗籍Daf鼓音乐家Mona，因着对Daf鼓的满腔热爱以及极致的包容，一次又一次地在台各处分享Daf音乐。就如Daf鼓一般，兼容且平等地串起各个小铁环，用音乐串连起人与人之间的联系，并团结众人共振，发出美妙的乐音。蒙古籍学生Ariunkhishig Ulziisaikhan以其从小学习的蒙古筝为根，不断学习，逐渐茁壮的同时，伸出枝桠，与其他诸如中国筝、古琴等音乐交流。反复向众人叙述蒙古筝，描绘其美的同时亦再度回归自身文化。根根琴絃震动而出的乐音不仅将千里之外的声音传至我们耳中，也为她铺就了一条向外探索的道路。
上述众人应音乐之召唤，在自己的旅途中与我们相会，在传统音乐的大道，汇集于传统音乐的艺术鑑赏课堂上。以其启蒙后的所得，为刚启程的我们指引方向。另一边，泰雅族碧斯蔚・梓佑，在分享自我民族志的音声聆听经验与家族音乐记忆书写历程的同时，如同当初受祖先的召唤般，引领我们一步步地回归个人本身，无论是外在感官，还是内在心灵，不断向外探索的同时，不时地关注自己。再透过观察季节变迁、万物变化，时刻保持与自然的连结。这样与自我对话，同自然对谈的方式，同样出现在韩国四物音乐中。四物音乐原名「农乐」，是因应农事活动的音乐，四种打击乐器小金、大金、杖鼓、鼓分别代表了雷、风、雨、云四种自然元素。借由和同学组队，游戏的同时，亦可思考土地与人类的关系，人类与自然的互动。
外来文化带来的启示与自身感受的关注之后，我们去到大稻埕。一个台湾人熟悉却陌生的地方。经由老师客观的描述，抽离自身地观察，以探访者的身分，再度回顾大稻埕这片土地，以及自身处的文化。如此，短暂一趟旅程，却也是「启程」—「启蒙」—「回归」的路程。
传统音乐艺术鑑赏课的最后，各个同学以自身专业与传统音乐结合，或独自，或成组做了一个期末呈现，作为这个以学期为单位的英雄之旅的结尾，也完成了这个以人生为长度的英雄之旅的小篇章。
英雄之旅，我们仍在路上。
