关于《ㄊㄚˋ》舞者的心得感想
教学工坊
2024-07-10
文/舞蹈学院 贯五 潘宜妘
这算是我第一次参与实验性的大演出,排练最一开始老师将我们分成小组,各个小组自己先发展脚的舞步,是可以踏出声音、踩出节奏的。老师没有规定动作一定要数8拍、4拍、3拍……,不规则的节奏反而是老师比较希望看到的。一组一组上场跳给老师看之后,老师稍微加了一些东西在各组的组合中,例如:一开始的踏步可不可以蹲到几乎靠近地板;那一个身体往后倒的动作可不可以做到跟地板平行;最后前后来回踩步的动作可不可以改成做10次……。这些更改听起来非常的简单,一开始听到的时候其实有点纳闷,心里想就如此而已吗?这么样会好看吗?老师想要的是什么?不过在台下看着上面的组别跳时,越看越觉得有趣。虽然不知道用意跟编舞者想要的是什么,但是我以观众的角度粗浅的看起来是简单而创新的。很多时候老师要我们一直重复循环的跳下去,有时一套组合重复跳了好几次,有时原始版本跟变奏版本一直跳一直跳。跳到后面脚踏的满酸的、满喘的,心里也有一点躁动,不停的想老师到底要停了没。舞者一开始真的会有一点不耐烦,因为不知道这么做的用意何在,但是单以感受身体状态来看,重复跳相同组合到后面会是更放松更自在的方式在使用身体,不会是前面有两次比较刻意、紧绷的感觉,后面的身体感觉让人看了更为舒服。《ㄊㄚˋ》这首舞没有很多传统身体上的技巧,相较我们之前跳的舞作有蛮大的差别。排练过程编舞者并没有给我们很多的指令和规定,反而给我们很大的发挥空间。质地、角度、态度等在发展期间每个人都不一样,编舞者大部分是从舞者们的身体寻找她要的东西,从而放进舞作中。不过作品到了后面几乎定下来时,每位舞者会轮流到台下看这整首舞作,从舞者变成观众的角度。当我是观众时,我发现其实每一个人都很不一样。一群人跳一样的脚步、做一样的动作,有几个人就有几种气质。这不是乱或不整齐,我看到的是多元变奏性,再加上每一个人上台的服装都有很大的差别,态度配上服装使每一个个体又更不同了。看起来是一个很大的草原,上面有各式各样的生物在上面生活。因为编舞者给舞者自己诠释的空间很大,所以很多时候舞者会在舞作中迷失,那个迷失是不知道该用什么状态在每一个段落,是要开心、难过、悲伤、愉悦、愤怒还是什么。看影片纪录时也发现很多人看起来是迷茫的在跳,包含我自己。后来我们也有去问编舞者想要的状态是什么,她并没有给出一个明确的答案,而是反问我们觉得应该要是什么样子在这首舞码中。
那个没有标准答案的样子反而是最难找到的,有时我会亮一点,有时会变模糊。其实在跳《ㄊㄚˋ》的时候几乎是茫着在跳,可能是因为以往的训练都有个标准样子,这次没有。后来我发现那个应该要有的样子是相信自己,相信自己做的每一个动作、踏的每一个脚步、看的每一个方位。会从这么多人中亮出来就是相信自己和自信,自信的将自己的想像用身体说出来。既然是一个没有标准答案的样子,那么跳多少遍就有多少样子。难得有一个机会可以让我们在舞台上如此的自在表现自己的想像,第一次在大舞台以偏玩闹的方式演出,第一次在大舞台这么自由的做自己。
![图1、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川 图1、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川](/uploads/asset/data/668e21001d41c80862d0ed1b/59-5-1.jpg)
图1、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川
这一张照片捕捉到舞作前大圆圈的片段,每位舞者往前绕圆一步就会向后仰一次,最初始的动作只是双脚并推脚背,发展到最后将动作放大许多,这里编舞者给的要求是身体要和地板平行,这个瞬间被拍下来有意想不到的松弛轻松感,我想是因为速度和多次的练习,舞者渐渐的找到了编舞者对这首舞最初设定的「放松」。
![图2、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川 图2、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川](/uploads/asset/data/668e21001d41c80862d0ed1d/59_5-2.jpg)
图2、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川
![图3、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川 图3、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川](/uploads/asset/data/668e21001d41c80860d0f26c/59-5-3.jpg)
图3、《ㄊㄚˋ》演出剧照。摄影:林立川