电子报-艺游志《关渡有个MIT！北艺大「音乐与影像跨域学程」初次校内系展》
教学工坊
2024-06-10
文 / 陈蝶兮
今年5月29日至6月2日，国立台北艺术大学的「音乐与影像跨域学士学位学程」（Music and Image Trans-disciplinary Program，以下简称「MIT学程」）举办第一届校内系展。展主题为「米特星系大爆炸—MIT Big Bang」，即「群集的新星在如宇宙爆炸的碰撞中，诞生并大放异彩」之意。
MIT学程打造了全台各所艺术大学中首座综合性跨域创艺实验基地，基地中涵盖「跨艺创演空间」、「音创制作基地」、「沉浸影像实验室」、「跨艺创演实验室」、「沉浸声音实验室」、「声音设计实验室」等多个具有独特设备与功能之专业空间。
基地会在本次系展中首度对外亮相，彻底利用各个空间的独特优势，打造出「仅此一家」的跨域动静态联展。
图1（摄影：刘又慈）
全展以「音乐 • 跨域 • 展演」作为主轴，汇整类型丰富的声音与影像跨域展演，以下一一介绍：
《偶心谜境-跨域呈现实境解谜》
图2（摄影：MIT学程提供）
在这个以声音与影像技术为核心、深入利用创艺实验基地打造的「异地多人沈浸式实境故事解谜」游戏中，不但有戏剧、文学、视觉、音乐的相辅相成，更有仅此一家绝无分店的「感官剥夺沟通系统」作为最大的独门惊喜。
玩家将于「人偶」的带领下身处三个房间，借由独门打造的联络工具系统，在各种被设计的限制中协力进行关卡解谜。由此，玩家能够模拟体验三重感官残疾之下的沟通游戏，并发掘故事背后更深远的真相。
无论是和洋复古风格的爱好者、悬疑解谜故事的资深玩家、或者单纯对新奇的科技系统感兴趣，都尽管抱持最大的好奇心来吧！这是只会发生在此时此地的一场奇遇
《那场影展 THE Film Festival》
这是主打「杜比环绕影视放映」，以Dolby Atmos音响矩阵打造出之独具艺术特质及商业应用的短片作品。不仅是跨领域整合音影科技、人文艺术的新型态微型影展，同时亦为国内首次连动杜比环绕混音室、拍摄纪实特展及装置艺术的实验型策展。
本次影展的核心主题为「当我看向她，我发现我和他一样——The Film “XXXXXXXXXXXXXXX”(Dolby Atmos)」，透过三位女性的故事，从「凝视者」的角度回归内心，反应出每个人的生命状态与经历。
来到「声光户外大舞台」类别：
图3（摄影：吕昱萱）
《"STEREOTYPE" - Immersive Live Session》
首当其冲的是由四人独立乐团「Stereotype」举办的沈浸式Live Session "STEREOTYPE"，此演出结合环绕式音响设计，打造出了独具实验性的聆听体验。
团员们希望把创作场域带回演出空间，深根创作并蒐集录制台湾岛「东西南北四座灯塔」的环境声响，在演出场地以「六声道沈浸式」的矩阵音响回放。模糊演出的边界与时间，更结合歌曲的主题进行声响设计，形塑新型态的台湾流行音乐演出形式。
《在逝去的路上》
由双人组合 「HCY X SHAri 」现场展演原创歌曲的音乐演出。在六首原创歌曲中，「逝去」这一主题的概念和价值思考将被深入探讨。
「在面对离别时，有些人消瘦了，有些人变得更加憔悴⋯⋯，最后只能随时间慢慢让记忆淡化，又或永远困在其中无法脱离。
尽管已经经历无数次的逝去，但身处在这条路上还是显得很不熟练。能确定的是，音乐总会是我们的一个出口。」
透过这场展演，音乐人与观众将打破距离与隔阂，一同看看奇幻的世界、感受故事的流动。
《轨迹Naripa'an》
「群居的人们寻找着自我和自然间的关联，待乐舞诞生起，人们逐渐有了意志，所有的生灵：土地、湿气、族人、飞鸟、落叶，将吸纳彼此的纯粹，共同形塑仪式，踩起稳定的步伐，吟唱挚热的曲调。此刻夜晚将燃起柴火，放浪形骸于色彩中。」
本演出借由四声道声响及舞蹈呈现原住民文化艺术，并展现「自我」与「自然」之间最深切的关联。表演者们将由阿美族祭典乐舞出发，讨论对土地和自我的认同，温柔地向为远赴他乡的人们唱一首歌。
当然，也不乏能让参加者在风情多样的音乐中，轻松Chill一场的互动性音乐活动——
《yyt和他的好朋友们》
yyt and his Friends 是由MIT大三学生叶俋廷 aka yyt aka laligogo 为核心组成之一流乐手团体，围绕着 Neo Soul, R&B, Hip Hop, Funk, Jazz 等诡谲多变的曲风进行现场演出。
该团队集结了北艺大各方好手，跨足音乐系、MIT、美术系等，最顶尖的乐手、最优质的摄影、最有品味的设计。
「身在忙碌的2024，已经没有时间再去货比三家，yyt 能直接的告诉你『最好的都在这了 』。比起长途跋涉到 Livehouse 看一场没什么感觉的表演，不如直接来北艺大，一起来当 yyt 的朋友。」
《CrosSong跨颂！草地午茶音乐会》
这是一场融合世界饮品与声音的草地音乐会。
「CrosSong/跨颂」是一个探讨饮食与声响连结的品牌，音乐风格包含许多异国茶品元素，涵盖爵士、Bossa nova等多样曲风，将茶的文学与旋律融合在创作中，以带给人们放松体验为目标，寻找世界、文化发展等主题与音乐之关联。
无论你是谁，都别错过这场轻松愉快的午茶音乐派对。
《“Daily Cracks”-Tiny Office Desk Concert》
「Daily Cracks」按字面意思就是「生活的裂缝」，代表「即便是被塞满得无处可逃的生活，也想在每个缝隙里做些发自内心热爱的事情」，以此概念集结成一场风格多元的Live Session演出。
场布亦在平凡中增添惊喜感，让观众走入MIT学程的核心场域，来一场亲密放松的tiny desk concert trio live session。
《Vibrary Soul&Funk-DJ》
图4（摄影：简辰恩）
主旨为「Performance giving a good vibe」，在货柜屋里提供放松舒服的氛围，透过soul & funk主题的乐曲，给予任何人一个好好享受音乐的契机。
「你很自然地关上视觉，grooving your body with the beat , and catching the VIBE，在这个音乐的 LIBRARY 里，你爱上了某首歌、你把这份激动分享给一旁的朋友……而我们希望 this’ll happen many times。」
除此之外，更有让人在平静中浸淫于艺术气息的静态展区——
《对视的条件》
这是一场解构视觉之美的摄影展。主题灵感来自于「你不看我，怎么知道我在看你」这句话，由「看」切入，并延伸讨论至人与人的相互理解。
该展览将逐步分析出何谓「对视的条件」。「我们期望睁开眼睛，尽可能尝试真正看见后，并在消化后转以温柔的方式传达，在一边提问一边解答的过程里，逐步完成展览。」
《Unlimiter》
专为MIT系上同学设计的实体媒合放映会，旨在展示MIT同学的作品，并区分不同类型的场次和提供优质的影音设备，让观众在良好的聆听环境中欣赏作品。此外还将举办交流活动，促进内外系同学们之间的交流与发展。
以上共11件声音与影像跨域创作与艺术市集，汇聚师生全体动能，以富有多元跨域精神、高端技术的精彩展演，向大众展露新兴学程之庐山真面目，呈现创意与专业兼具的「新时代跨艺整合」实力。
此外，亦有邀请驻村艺术家与饮食从业者、文创工作者共襄盛举的市集，以及由岚天音乐艺术创办人甘圣竹为首，召集毕业校友回娘家同台共演的《硬派回娘家》。
MIT学程是北艺大自创校起开设的第一个校级跨学院学士学位学程，于110学年度成立并首度招生入学，汇集了以音乐为主轴、拥有各项跨域实力与才能的师生。其中包括已经活跃于业界前线的资深音乐工作者，以及正积极朝目标打磨自我的后起之秀。
学程的教学方向符合音乐业界生态，积极培养优秀且见识广阔的音乐人，为台湾流行音乐界的生态产业链打造更加多元完整的布局，促进各种音乐及相关影像产业进一步的整合可能性。
而本次系展，正是揭开这颗新星神秘面纱的精彩时刻。
笔者在本次系展中负责各式文案主撰，并担任《偶心谜境-跨域呈现实境解谜》之编剧、导演等职务。从本学年度初（2023年9月）至今半年多来，综观整个系展从零到百逐渐建构而成的风起云湧，无时无刻不敬佩所有劳苦功高、大展身手的学生与老师，并对于能够置身于这样一场盛事之中感到真心幸运。
今年5月29日至6月2日，国立台北艺术大学的「音乐与影像跨域学士学位学程」（Music and Image Trans-disciplinary Program，以下简称「MIT学程」）举办第一届校内系展。展主题为「米特星系大爆炸—MIT Big Bang」，即「群集的新星在如宇宙爆炸的碰撞中，诞生并大放异彩」之意。
MIT学程打造了全台各所艺术大学中首座综合性跨域创艺实验基地，基地中涵盖「跨艺创演空间」、「音创制作基地」、「沉浸影像实验室」、「跨艺创演实验室」、「沉浸声音实验室」、「声音设计实验室」等多个具有独特设备与功能之专业空间。
基地会在本次系展中首度对外亮相，彻底利用各个空间的独特优势，打造出「仅此一家」的跨域动静态联展。
图1（摄影：刘又慈）
全展以「音乐 • 跨域 • 展演」作为主轴，汇整类型丰富的声音与影像跨域展演，以下一一介绍：
《偶心谜境-跨域呈现实境解谜》
图2（摄影：MIT学程提供）
在这个以声音与影像技术为核心、深入利用创艺实验基地打造的「异地多人沈浸式实境故事解谜」游戏中，不但有戏剧、文学、视觉、音乐的相辅相成，更有仅此一家绝无分店的「感官剥夺沟通系统」作为最大的独门惊喜。
玩家将于「人偶」的带领下身处三个房间，借由独门打造的联络工具系统，在各种被设计的限制中协力进行关卡解谜。由此，玩家能够模拟体验三重感官残疾之下的沟通游戏，并发掘故事背后更深远的真相。
无论是和洋复古风格的爱好者、悬疑解谜故事的资深玩家、或者单纯对新奇的科技系统感兴趣，都尽管抱持最大的好奇心来吧！这是只会发生在此时此地的一场奇遇
《那场影展 THE Film Festival》
这是主打「杜比环绕影视放映」，以Dolby Atmos音响矩阵打造出之独具艺术特质及商业应用的短片作品。不仅是跨领域整合音影科技、人文艺术的新型态微型影展，同时亦为国内首次连动杜比环绕混音室、拍摄纪实特展及装置艺术的实验型策展。
本次影展的核心主题为「当我看向她，我发现我和他一样——The Film “XXXXXXXXXXXXXXX”(Dolby Atmos)」，透过三位女性的故事，从「凝视者」的角度回归内心，反应出每个人的生命状态与经历。
来到「声光户外大舞台」类别：
图3（摄影：吕昱萱）
《"STEREOTYPE" - Immersive Live Session》
首当其冲的是由四人独立乐团「Stereotype」举办的沈浸式Live Session "STEREOTYPE"，此演出结合环绕式音响设计，打造出了独具实验性的聆听体验。
团员们希望把创作场域带回演出空间，深根创作并蒐集录制台湾岛「东西南北四座灯塔」的环境声响，在演出场地以「六声道沈浸式」的矩阵音响回放。模糊演出的边界与时间，更结合歌曲的主题进行声响设计，形塑新型态的台湾流行音乐演出形式。
《在逝去的路上》
由双人组合 「HCY X SHAri 」现场展演原创歌曲的音乐演出。在六首原创歌曲中，「逝去」这一主题的概念和价值思考将被深入探讨。
「在面对离别时，有些人消瘦了，有些人变得更加憔悴⋯⋯，最后只能随时间慢慢让记忆淡化，又或永远困在其中无法脱离。
尽管已经经历无数次的逝去，但身处在这条路上还是显得很不熟练。能确定的是，音乐总会是我们的一个出口。」
透过这场展演，音乐人与观众将打破距离与隔阂，一同看看奇幻的世界、感受故事的流动。
《轨迹Naripa'an》
「群居的人们寻找着自我和自然间的关联，待乐舞诞生起，人们逐渐有了意志，所有的生灵：土地、湿气、族人、飞鸟、落叶，将吸纳彼此的纯粹，共同形塑仪式，踩起稳定的步伐，吟唱挚热的曲调。此刻夜晚将燃起柴火，放浪形骸于色彩中。」
本演出借由四声道声响及舞蹈呈现原住民文化艺术，并展现「自我」与「自然」之间最深切的关联。表演者们将由阿美族祭典乐舞出发，讨论对土地和自我的认同，温柔地向为远赴他乡的人们唱一首歌。
当然，也不乏能让参加者在风情多样的音乐中，轻松Chill一场的互动性音乐活动——
《yyt和他的好朋友们》
yyt and his Friends 是由MIT大三学生叶俋廷 aka yyt aka laligogo 为核心组成之一流乐手团体，围绕着 Neo Soul, R&B, Hip Hop, Funk, Jazz 等诡谲多变的曲风进行现场演出。
该团队集结了北艺大各方好手，跨足音乐系、MIT、美术系等，最顶尖的乐手、最优质的摄影、最有品味的设计。
「身在忙碌的2024，已经没有时间再去货比三家，yyt 能直接的告诉你『最好的都在这了 』。比起长途跋涉到 Livehouse 看一场没什么感觉的表演，不如直接来北艺大，一起来当 yyt 的朋友。」
《CrosSong跨颂！草地午茶音乐会》
这是一场融合世界饮品与声音的草地音乐会。
「CrosSong/跨颂」是一个探讨饮食与声响连结的品牌，音乐风格包含许多异国茶品元素，涵盖爵士、Bossa nova等多样曲风，将茶的文学与旋律融合在创作中，以带给人们放松体验为目标，寻找世界、文化发展等主题与音乐之关联。
无论你是谁，都别错过这场轻松愉快的午茶音乐派对。
《“Daily Cracks”-Tiny Office Desk Concert》
「Daily Cracks」按字面意思就是「生活的裂缝」，代表「即便是被塞满得无处可逃的生活，也想在每个缝隙里做些发自内心热爱的事情」，以此概念集结成一场风格多元的Live Session演出。
场布亦在平凡中增添惊喜感，让观众走入MIT学程的核心场域，来一场亲密放松的tiny desk concert trio live session。
《Vibrary Soul&Funk-DJ》
图4（摄影：简辰恩）
主旨为「Performance giving a good vibe」，在货柜屋里提供放松舒服的氛围，透过soul & funk主题的乐曲，给予任何人一个好好享受音乐的契机。
「你很自然地关上视觉，grooving your body with the beat , and catching the VIBE，在这个音乐的 LIBRARY 里，你爱上了某首歌、你把这份激动分享给一旁的朋友……而我们希望 this’ll happen many times。」
除此之外，更有让人在平静中浸淫于艺术气息的静态展区——
《对视的条件》
这是一场解构视觉之美的摄影展。主题灵感来自于「你不看我，怎么知道我在看你」这句话，由「看」切入，并延伸讨论至人与人的相互理解。
该展览将逐步分析出何谓「对视的条件」。「我们期望睁开眼睛，尽可能尝试真正看见后，并在消化后转以温柔的方式传达，在一边提问一边解答的过程里，逐步完成展览。」
《Unlimiter》
专为MIT系上同学设计的实体媒合放映会，旨在展示MIT同学的作品，并区分不同类型的场次和提供优质的影音设备，让观众在良好的聆听环境中欣赏作品。此外还将举办交流活动，促进内外系同学们之间的交流与发展。
以上共11件声音与影像跨域创作与艺术市集，汇聚师生全体动能，以富有多元跨域精神、高端技术的精彩展演，向大众展露新兴学程之庐山真面目，呈现创意与专业兼具的「新时代跨艺整合」实力。
此外，亦有邀请驻村艺术家与饮食从业者、文创工作者共襄盛举的市集，以及由岚天音乐艺术创办人甘圣竹为首，召集毕业校友回娘家同台共演的《硬派回娘家》。
MIT学程是北艺大自创校起开设的第一个校级跨学院学士学位学程，于110学年度成立并首度招生入学，汇集了以音乐为主轴、拥有各项跨域实力与才能的师生。其中包括已经活跃于业界前线的资深音乐工作者，以及正积极朝目标打磨自我的后起之秀。
学程的教学方向符合音乐业界生态，积极培养优秀且见识广阔的音乐人，为台湾流行音乐界的生态产业链打造更加多元完整的布局，促进各种音乐及相关影像产业进一步的整合可能性。
而本次系展，正是揭开这颗新星神秘面纱的精彩时刻。
笔者在本次系展中负责各式文案主撰，并担任《偶心谜境-跨域呈现实境解谜》之编剧、导演等职务。从本学年度初（2023年9月）至今半年多来，综观整个系展从零到百逐渐建构而成的风起云湧，无时无刻不敬佩所有劳苦功高、大展身手的学生与老师，并对于能够置身于这样一场盛事之中感到真心幸运。