英雄启程——以「艺术共创」开启动画的软性能量
跨域创新课程
2024-05-10
撰文/林恺暄
摄影/丁佑钧、黄歆雅
摄影/丁佑钧、黄歆雅
伴随咸味的海风摇晃着铁船,成排彩色街屋隔着海水矗立在对岸,北艺大动画学系师生一行人来到基隆正滨渔港。
![图1、「英雄之旅」课程动画系师生于基隆正滨渔港合影。 图1、「英雄之旅」课程动画系师生于基隆正滨渔港合影。](/uploads/asset/data/663d6da81d41c80862d0c52c/57_1-2.jpg)
图1、导入「英雄之旅」模组的动画系专案课程师生于基隆正滨渔港合影。
序曲
英雄们的旅程从一顿别具特色的盛宴开始,「阿信ㄟ灶咖」,一间位于港口边的原住民海鲜料理,特别之处却不只在于美食本身。拥有在地艺术家身分的老板张英信将整间餐厅作为展场,他的许多创作使用海洋废弃物当作素材,充分利用地处海港的特色并化为创意,不论是石头黏贴而成的河豚、鲸鱼,或是绘制在废弃木板上的海马与水母等,皆使饕客们不只嘴里品尝着新鲜的海与陆,更彷彿身处于艺术家创造的在地生态与艺术再现相互碰撞而成的全新场域。
![图2、「阿信ㄟ灶咖」老板张英信喜用自然素材与海洋废弃物作为创作媒材,动画系师生在餐厅内享用美食。 图2、「阿信ㄟ灶咖」老板张英信喜用自然素材与海洋废弃物作为创作媒材,动画系师生在餐厅内享用美食。](/uploads/asset/data/663d6da81d41c80860d0c915/57_1-3.jpg)
图2、「阿信ㄟ灶咖」老板张英信喜用自然素材与海洋废弃物作为创作媒材,动画系师生在餐厅内享用美食。
在痕迹中散步,传统中求创新
![图3 图3](/uploads/asset/data/663d6e7b1d41c80860d0c91d/57_2-4.jpg)
用餐完毕,星滨山共创工作室创办人林书豪亲自引领师生展开渔港一带的走踏行程。从近年广受游客喜爱的彩虹街屋开始介绍,正滨渔港日治时代曾为台湾第一大港,然而随着船只吨位增加而渔港逐渐不敷使用,潮湿的气候也造成房屋墙面斑驳生锈,于是想出涂漆的做法,结合在地团队与景观专家的意见打造出如今明快缤纷的老屋新面貌,也促使更多来自各地的游客对于这座一度没落的老渔港有了更多历史认知。
![图4、粼岛旅宿选品店后门与防空洞相通。 图4、粼岛旅宿选品店后门与防空洞相通。](/uploads/asset/data/663d6e7a1d41c80862d0c52f/57_2-5-1.jpg)
![图4、粼岛旅宿选品店后门与防空洞相通。 图4、粼岛旅宿选品店后门与防空洞相通。](/uploads/asset/data/663d6e7b1d41c80860d0c91b/57_2-5-2.jpg)
图4、粼岛旅宿选品店后门与防空洞相通。
接着创办人林书豪带大家到星滨山工作室延伸的选品店,店里贩售团队近期和各艺术家协商合作结合地方艺术共创的小物,而最令师生们惊奇的则是贩售区往内走去,仅隔着一道门槛,竟出现了充满视觉冲击的景观——日治时期搭建的防空洞!原来基隆曾有超过六百个防空洞,部分住户用石头或砖头将防空洞填补起来,居民们各自找到了与之共处的途径,像是隔壁店家将防空洞用来种植蔬菜,也有人当作车库使用,而在星滨山的选物店,这独特的空间载体则成了艺文展览空间供艺术家摆置,历史的痕迹总是这样悄悄地共存在基隆人的生活。
一行人走离港边,来到一条稍嫌斑驳的巷弄,里头藏着一家怀旧风情的日式咖啡厅,林书豪向大家介绍,这间别具特色的小店也是出自星滨山工作室之手,工作室寻觅閒置的空屋,再媒合怀抱创业热情的青创业者投资资金开设,为老街区增添新人流。更特别的是咖啡厅的地下室被规划成展览空间,打造无围墙美术馆,林书豪希望的是使艺术文化在地方向下扎根并活化整体区域艺文发展,将地方故事转译给对创作有需求的艺术家们,也透过艺术家创作去对外诉说更多有关文化与地域连结的故事。
「艺术共创」连结动画的软性力量
本次校外参访的重头戏—星滨山共创工作室,工作室内小巧而充满创造力,星滨山共创工作室是由一群艺术与设计领域背景的青年组成,透过「体验经济」、「文创产品」、「设计服务」作为创意行动主轴,共同构思、推动与实践「艺术共创」,从基隆正滨渔港出发,并期望将影响范围扩散到全国各地,甚至走向国际。
由交流中得知,创办人林书豪的艺术身分转变有一条线性历程,他从国际艺术村志工、创作者、驻村艺术家,到现阶段担任统合、策展的角色,致力于对地方发展以艺术角度进行改编与创作。
至于工作室的发展,最初并不是从公司行号开始创办,而更类似于一群对地方文化推动志同道合的朋友一起做出行动。然而团队最初决定投入的原因其实并不在于地方创生,那为何选在基隆作为基地?林书豪提到相较北部其他城市,基隆缺乏艺术文化的场域,几十年前的基隆仍在解决文化空间与场域的活化问题,包含历史建物与考古遗址等,而无暇顾及软性的文化提升,顶多是参与式活动、工作坊或是阶段性活动,且艺术与设计工作人才也有流失严重的问题。这便是一群夥伴决定留在基隆展开地方文化共创行动的原因。
![图5、创办人林书豪介绍动画作为地方创生的多种可能性。 图5、创办人林书豪介绍动画作为地方创生的多种可能性。](/uploads/asset/data/663d6e7b1d41c80860d0c919/57_2-6-1.jpg)
![图5、创办人林书豪介绍动画作为地方创生的多种可能性。 图5、创办人林书豪介绍动画作为地方创生的多种可能性。](/uploads/asset/data/663d6e7b1d41c80860d0c920/57_2-6-2.jpg)
图5、创办人林书豪介绍动画作为地方创生的多种可能性。
工作室不断强调「艺术共创」的重要性,以此作为主轴展开各种活动、展览、筹画。艺术共创 Creator In Residence (CIR)是一种广义的创作者进驻,将创意人才与地方文化特色加以结合碰撞,触发更多新旧互动交流,在保存并延续地方历史轨迹的同时又以多元媒材、艺术领域串联,重视世代传承文化记忆的价值。于此同时,「受邀创作者」、「在地参与者」,与「共创作品」三者在创作过程与空间中相互产生共振与影响。星滨山共创工作室每年都会策划一到两个大型展览或艺术季,2019年《大鱼来了 - 正滨港湾共创插画节》邀请到五位画风迥异的青年插画家合作,媒合当地社区、学校、庙宇等共同完成不同主题的动画与绘本作品,。而去年2023年的主题为《999朵玫瑰の爱之船》,将焦点放在个人、城市、时代三大主体上,以情感故事做为媒介,并访谈基隆在地的关键指标性人物,蒐集属于基隆的情感故事,动画系学姐的作品也有参与其中。
这次的校外参访加深了我们对地方文化与艺术创作之间连结的可能性之认知,也透过旅程见证到正在为着文化保存、地方发展与艺文活动深耕努力的个人与团体,艺术共创可以是对在地文化的积极参与和关怀,也是对创作者来说追寻灵感与启发的途径, 透过众人的努力使城市留下更深刻的文化痕迹与艺术创造。
动画系一行人带着丰收的心回到学校,试着以新的观点思考着「艺术共创」的观念如何带回每年由动画系主办的国际动画影展,例如星滨山工作室善于利用如防空洞等地方旧建筑或空间进行艺术展示,这样的创意如何为动画放映增添新的可行性,若将放映现场从影厅延伸到地方,达到艺术空间活化与再利用的同时,也能向地方与民众进一步推广动画艺术文化。
![2024关渡国际动画节 2024关渡国际动画节](/uploads/asset/data/663d6d531d41c80862d0c52a/57_1-8.jpg)
目前2024关渡国际动画节已启动国际征件,这次主题为「Long long ago」,以今年代表生肖「龙」为谐音发想,主视觉以银白色巨龙与神秘的异域男孩为主角,引领观者进入未知奇幻而广阔的动画世界。2024关渡国际动画节将于2024年10月20日至10月26日举办,地点为台北艺术大学艺文生态馆,敬邀读者届时一同参与,感受来自世界各地动画创作者的无限创意。相关资讯欢迎至2024关渡国际动画节官网与粉丝专页了解更多。
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