电子报-艺游志

在资讯纷杂的时代中，重拾爱──戏剧学院2019冬季公演《爱与资讯》

撰文／剧场艺术创作研究所  苏慧敏

2019年12月14日至22日，国立台北艺术大学戏剧学院年度冬季公演，在北艺大展演艺术中心戏剧厅演出，共演出八场。一票二戏，分为上下半场。下半场的《爱与资讯》（Love and Information）由戏剧系学生陈致霖执导，演出当代英国剧作家卡瑞‧邱琪儿（Caryl Churchill）的剧作。

邱琪儿的剧作特色之一即是多变、非常规的形式，而《爱与资讯》同样具备这样的特点。演出开始后，先是两名演员在舞台上对话，他们看似在讨论着某个秘密，而直到对话结束，观众都无法得知到底那个秘密是什么。紧接着，另外一组演员上场了，他们的对话与上一组对话没有相关，再往后的对话同样也与前面发生的无关，每一段对话都像是一个新的起始。很快地，观众会发现，每一段对话彼此之间是独立的，片段与片段之间没有明显的因果关系，甚至每位演员所扮演的角色，也随着片段改变而有所不同。这与一般观众所熟悉的戏剧形式──固定演员演出固定角色、有主要的情节贯穿全剧，截然不同。

图一 台上的几组角色，彼此的角色关系与对话内容不一定有关联。（摄影：蔡子安）

戏剧形式不同，观众观看的方式也会产生不同。笔者认为，相较于传统戏剧形式的作品，《爱与资讯》更主动邀请观众，将其个人的想像与思考置入剧中。《爱与资讯》大多为口语化的台词，观众就像与剧中角色擦身而过的路人，偶然间听到了他们对话中的片段，仅能从角色的语气、对话内容的枝微末节里，得知这些角色发生了什么事、他们是什么关系。每一个对话片段所提及的内容极为广泛，不同对话所呈现的角色关系亦极为多元，例如：朋友、伴侣、亲子等，有些角色关系极为明朗，有些则难以推测。这样独特的演出形式与观众观戏的方式，也使得笔者在演出伊始，十分好奇于剧名的「爱」与「资讯」将会如何被点题，以及这些口语化的对话片段又要如何与「爱与资讯」的题旨产生连结？

什么是「资讯」呢？在《爱与资讯》里，角色的对话时而探讨光与光年、无理数与正方形的对角线，时而看似只是普通、无目的性的对话。科学等知识、理论当然是一种资讯，然而看似微不足道的个人信息，例如：某人昨日做了什么，同样也是资讯的一种。对于资讯的知与不知，促成角色之间的对话。综观《爱与资讯》全剧，实则就是不同角色之间，不断交换、传递、取得资讯的过程。此外，在《爱与资讯》里，传递资讯的，除了角色之外，还有各种不同的媒介，例如：电视、报纸、社群网站、影像等。随着科技的发展，人类获得资讯的方式，不再只是依赖人和人之间最原始的口语相传。透过网络，我们甚至可以知道与自己毫不相关的资讯，以及知道了也无用的资讯，例如：中亚最小的镇在哪里。资讯开始充斥现代人的生活，逐渐成为人与人对话之间的重心。
 

图二舞台与服装皆运用了几何图形设计，图片左下方为两名乐手。（摄影：周守真）
 

那么「爱」要怎么被呈现呢？在某些片段里，观众可以听到演员的台词里，直接说出自己爱谁或是谁爱谁，「爱」这个字眼是直观出现在对话中的。此时，「爱」也成为一种可以透过对话，被交换、传递的资讯。在演出的尾声，所有演员都在舞台上，一个个看似不那么重要的问题被提出，紧接着问题的是同样不那么重要的答案，而在这一连串提问与回答之中，
 
一名演员问了：「你爱不爱我？」没有得到答案，问题随即又被淹没在其他的资讯中。过了许久，这个问题才被回答：「爱」。这是否代表着「爱」与科学知识、个人信息等资讯同等重量，没有不同？当然不是。紧接着，所有演员都回应了：「我爱。」
 
资讯充斥着人类的生活，成为了人际交往的对话重心，也削弱了人与人之间的情感联系。《爱与资讯》便是对于此现象提出的警示，提醒人们，即使身处在这资讯爆炸而纷杂的时代，仍然别忘了诚挚和明确地回复：「爱，我爱。」

 

图三导演的场面调度与灯光设计将舞台分割出不同的空间。（摄影：Che-Min Lin）