电子报-艺游志让音乐说话—德奥的国际语言
艺趣学
2020-02-10
计画执行者：萧莉亚
计画期间：2019.07.27—2019.08.17
计画地点：奥地利、德国
计画内容
音乐是语言，听、说、读、写，如同聆赏、演奏、读谱、读文史、作曲。
这次，音乐成为我的口，我与德奥的桥樑。
音乐早已还俗，从巴洛克的宫殿出走，成为人们内心的呐喊，传达观点、反映生活，与政权、社运相连，这都是音乐说话的方式。那些我在琴房练习数千万次的音符，是德奥百年堆叠的资产，我将参加音乐营，跟随德国教授步伐，与世界各地的学生一同在音乐里，与世界相遇。
透过音乐说话，挑战身为表演者的恐惧。也成为观众，透过音乐看见世界、聆听历史。借由深层直接的冲击、自我对话来探求，增加对音乐的信任，能反思并调整自己。
图文记事
计画期间：2019.07.27—2019.08.17
计画地点：奥地利、德国
计画内容
音乐是语言，听、说、读、写，如同聆赏、演奏、读谱、读文史、作曲。
这次，音乐成为我的口，我与德奥的桥樑。
音乐早已还俗，从巴洛克的宫殿出走，成为人们内心的呐喊，传达观点、反映生活，与政权、社运相连，这都是音乐说话的方式。那些我在琴房练习数千万次的音符，是德奥百年堆叠的资产，我将参加音乐营，跟随德国教授步伐，与世界各地的学生一同在音乐里，与世界相遇。
透过音乐说话，挑战身为表演者的恐惧。也成为观众，透过音乐看见世界、聆听历史。借由深层直接的冲击、自我对话来探求，增加对音乐的信任，能反思并调整自己。
图文记事
图一 Arnulf von Arnim
我在萨尔兹堡(Salzburg)学习两周，最喜欢的教授。
Arnim 说：
用耳朵弹圆滑奏、而不是踏板。
听到每一颗音符时值的最后一刻。
永远不要弹和弦像一个和弦－要像唱歌的声音。
每个调有不同的色彩，a小调是孤单、不快乐的舒伯特调。
Arnim 说了好多，听他上课会掉泪，彷彿音符后面的那些，作曲家对生命的怒吼、抗辩、绝望、昇华、讚颂，全都呈现在我面前。
Arnim 说：
用耳朵弹圆滑奏、而不是踏板。
听到每一颗音符时值的最后一刻。
永远不要弹和弦像一个和弦－要像唱歌的声音。
每个调有不同的色彩，a小调是孤单、不快乐的舒伯特调。
Arnim 说了好多，听他上课会掉泪，彷彿音符后面的那些，作曲家对生命的怒吼、抗辩、绝望、昇华、讚颂，全都呈现在我面前。
图二 Sound of Music 我们的家
萨尔兹堡(Salzburg)音乐营期间，我们住在音乐院会馆，是曾经拍摄真善美的地方。
每天晚上厨房都有不同的餐桌组合：法国人、韩国人、瑞典人、波兰人、中国人、台湾人，大家各自带着食物，聚在一起彼此分享，话题从不同国家的学制、曲目、音乐家，到流行、饮食、运动，天南地北的聊，直到时间催促我们去睡觉。
图三 同甘共苦
两个女孩各拖着一只大行李箱，身上还挂着包包、相机、手机、录影机，有时下雨还要分出一只手来撑伞、买东西掏钱、开门找钥匙......，常常不知道要先用哪只手做哪件事情。狼狈的时候也没有馀力可以遮掩丑态，两人彼此体谅帮忙，只想着当下怎么度过难关，好险所有器材也都有惊无险的安全回台，留下美好回忆。
图四 太幸运的我们
在慕尼黑(Munich)往林茨(Linz)的火车上突然被赶下车，好不容易挤上接驳巴士最后一个位子，途中认识了一位奥地利人，告诉我们下午发生了非常严重的火车事故，连他也是第一次遇到这种状况，整段铁路都封了。
拖着笨重的行李箱，不知何去何从，所有广播又都是德文，身心折腾。
但关关难过关关过，总是遇到贵人相助，有奥地利人帮我们问站长如何转车，还顺便交了朋友，奥地利人跟我们说：You are very LUCKY！
图五 城市／我
慕尼黑皇家啤酒屋／这是放松下来的我。
人声鼎沸，乐声、歌声、叫卖声、各国语言、欢呼拍手声，才刚离开安静的萨尔兹堡(Salzburg)，一瞬间感观炸开，欢欣鼓舞地仿佛有什么值得庆祝的大事，但嘈杂之中，一切又模糊起来。
在城市之间穿梭的感觉很奇妙，不同氛围把不同的我展开来，无法隐藏，也来不及修饰，在不断推进的力量面前无所遁形。
后来整理照片时很惊讶，原来以为我面对镜头笑着的瞬间，仍然看得到很多不同情绪，旅程开始兴奋但紧张，到渐渐放松，然后青涩的我出现，似乎还隐含着一些逝去的忧伤。
图六 明信片的旅行
我把日记写成明信片寄给朋友。
每个晚上和旅伴一起趴在书桌前振笔疾书，也一起温习今天种种，不管多累，都静下来把一天的生活咀嚼成文字。
回到台湾后收到朋友们的回馈很感动，透过这一小张长方形的纸，能将旅程与朋友连结在一起。
我不是一个太乐于分享的人，但包括明信片图案挑选、当下的文字，不管是直觉或是思考过的，我尝试去表达那些心意，最后发现，这个行动所乘载的温度和重量，远超过我的想像。
体验心得
前言
一开始的动机简单但强烈，我在古典音乐环境里弹琴15年，从兴趣到专业，最憧憬的就是去到学习音乐最专业的地方─奥地利与德国。那些我所演奏、在琴房练习数千万次的音符，都是来自这里，是来自他们的文化、语言、舞蹈、建筑、美学，我梦想过无数次，并开始学习德文，就是想与这些作曲家、西方音乐数百年所堆叠出的伟大资产，更靠近一些。
我还想要了解他们对待自身古典音乐的态度，它仍然流行吗？现在的艺术走到哪里了？而他们的教育如何保存并延续这些资产？如何将艺术从学校带入当地居民的生活中？或许，身为艺术工作者的我们，也能够为台湾社会注入艺术素养，而并非一昧崇尚流行，我们是否也能保存自己的艺术资产，并且与社区、城市互动。
筹备
第一次自由行、去欧洲、参加音乐营、订机票……，好多的第一次，有烦恼也有成长。从开始的焦虑，到慢慢筑起蓝图，除了偶尔请教身边有经验的朋友，其他几乎全部自己一手包办。其中，最紧张的还是参加音乐营，担心自己程度不够、教授不喜欢我、语言沟通不良等等，因此在行前每天疯狂练琴、读德文，还好担心的问题一件都没发生，我爱死音乐营了！
观察省思
抵达奥地利第一个想法是：空气也太好了吧！人少少的，步调不快不慢刚刚好，好像每个人都可以有自己一个位子，不用急急忙忙地去争取什么。
萨尔兹堡(Salzburg)没有受到战火摧残，所以建筑仍保留传统风格，虽然称不上富丽堂皇，但那可爱且各自独立的房子们，总带给我欣赏的快乐。这里没有什么是整齐划一的，你可以跟别人不一样，照着自己步调。
萨尔兹堡(Salzburg)充满了18世纪的音乐，到处都是莫札特。莫札特的音乐很天真、充满希望，但台湾人总是弹得很僵硬，像空白纸张，不像萨尔兹堡(Salzburg)的很自由、挥洒趣味。在这里，好的音乐唾手可得，就连他们生活中学生、街头艺人所弹奏的音乐，就算没那么细腻，但也充满生命力，总是让我驻足观赏，舍不得离开。
我觉得那是一种真，对音乐的真，活成自己的真。
这里根本不需要将音乐带入居民生活中，他们的音乐就来自生活。也许没有专业的鑑赏标准，但他们喜欢音乐，并且从中得到快乐。居民们会来听学生音乐会，那是一种来自当地的了解、尊重、以及支持。
对于演出，我仍然有很多不信任，就像当我没有把握自己会被接住的时候，就会把自己关起来不说话一样。我期待一个很大的爱来爱我，让我可以自由自在地成为想要的样子，但我找不到，找不到那样的环境可以表演。而萨尔兹堡(Salzburg)的人们似乎在告诉我，是我把自己圈了起来，当你爱着的时候，就准备好要受伤了，那个伤并不会真正伤害你，而是会成为你爱人的温柔和能力；而当你不再害怕的时候，就有机会可以享受。
慕尼黑(Munich)的氛围和萨尔兹堡(Salzburg)截然不同，林茨(Linz)介于慕尼黑(Munich)和萨尔兹堡(Salzburg)中间，维也纳(Vienna)则是另一个样子，比较花枝招展些。二十天观察下来，我把每个地区风土民情和盛行艺术风格连结在一起，觉得格外适合。萨尔兹堡(Salzburg)是古典自然的莫札特、林茨(Linz)是内敛刚硬的当代艺术、维也纳(Vienna)则是辉煌的历史底韵与现代商业。
展望
我觉得我爱上萨尔兹堡了，或许也爱上旅行，爱上冲刺与燃烧。我想，这个旅程与成长之路还很长，不会太快结束。
人声鼎沸，乐声、歌声、叫卖声、各国语言、欢呼拍手声，才刚离开安静的萨尔兹堡(Salzburg)，一瞬间感观炸开，欢欣鼓舞地仿佛有什么值得庆祝的大事，但嘈杂之中，一切又模糊起来。
在城市之间穿梭的感觉很奇妙，不同氛围把不同的我展开来，无法隐藏，也来不及修饰，在不断推进的力量面前无所遁形。
后来整理照片时很惊讶，原来以为我面对镜头笑着的瞬间，仍然看得到很多不同情绪，旅程开始兴奋但紧张，到渐渐放松，然后青涩的我出现，似乎还隐含着一些逝去的忧伤。
图六 明信片的旅行
我把日记写成明信片寄给朋友。
每个晚上和旅伴一起趴在书桌前振笔疾书，也一起温习今天种种，不管多累，都静下来把一天的生活咀嚼成文字。
回到台湾后收到朋友们的回馈很感动，透过这一小张长方形的纸，能将旅程与朋友连结在一起。
我不是一个太乐于分享的人，但包括明信片图案挑选、当下的文字，不管是直觉或是思考过的，我尝试去表达那些心意，最后发现，这个行动所乘载的温度和重量，远超过我的想像。
体验心得
前言
一开始的动机简单但强烈，我在古典音乐环境里弹琴15年，从兴趣到专业，最憧憬的就是去到学习音乐最专业的地方─奥地利与德国。那些我所演奏、在琴房练习数千万次的音符，都是来自这里，是来自他们的文化、语言、舞蹈、建筑、美学，我梦想过无数次，并开始学习德文，就是想与这些作曲家、西方音乐数百年所堆叠出的伟大资产，更靠近一些。
我还想要了解他们对待自身古典音乐的态度，它仍然流行吗？现在的艺术走到哪里了？而他们的教育如何保存并延续这些资产？如何将艺术从学校带入当地居民的生活中？或许，身为艺术工作者的我们，也能够为台湾社会注入艺术素养，而并非一昧崇尚流行，我们是否也能保存自己的艺术资产，并且与社区、城市互动。
筹备
第一次自由行、去欧洲、参加音乐营、订机票……，好多的第一次，有烦恼也有成长。从开始的焦虑，到慢慢筑起蓝图，除了偶尔请教身边有经验的朋友，其他几乎全部自己一手包办。其中，最紧张的还是参加音乐营，担心自己程度不够、教授不喜欢我、语言沟通不良等等，因此在行前每天疯狂练琴、读德文，还好担心的问题一件都没发生，我爱死音乐营了！
观察省思
抵达奥地利第一个想法是：空气也太好了吧！人少少的，步调不快不慢刚刚好，好像每个人都可以有自己一个位子，不用急急忙忙地去争取什么。
萨尔兹堡(Salzburg)没有受到战火摧残，所以建筑仍保留传统风格，虽然称不上富丽堂皇，但那可爱且各自独立的房子们，总带给我欣赏的快乐。这里没有什么是整齐划一的，你可以跟别人不一样，照着自己步调。
萨尔兹堡(Salzburg)充满了18世纪的音乐，到处都是莫札特。莫札特的音乐很天真、充满希望，但台湾人总是弹得很僵硬，像空白纸张，不像萨尔兹堡(Salzburg)的很自由、挥洒趣味。在这里，好的音乐唾手可得，就连他们生活中学生、街头艺人所弹奏的音乐，就算没那么细腻，但也充满生命力，总是让我驻足观赏，舍不得离开。
我觉得那是一种真，对音乐的真，活成自己的真。
这里根本不需要将音乐带入居民生活中，他们的音乐就来自生活。也许没有专业的鑑赏标准，但他们喜欢音乐，并且从中得到快乐。居民们会来听学生音乐会，那是一种来自当地的了解、尊重、以及支持。
对于演出，我仍然有很多不信任，就像当我没有把握自己会被接住的时候，就会把自己关起来不说话一样。我期待一个很大的爱来爱我，让我可以自由自在地成为想要的样子，但我找不到，找不到那样的环境可以表演。而萨尔兹堡(Salzburg)的人们似乎在告诉我，是我把自己圈了起来，当你爱着的时候，就准备好要受伤了，那个伤并不会真正伤害你，而是会成为你爱人的温柔和能力；而当你不再害怕的时候，就有机会可以享受。
慕尼黑(Munich)的氛围和萨尔兹堡(Salzburg)截然不同，林茨(Linz)介于慕尼黑(Munich)和萨尔兹堡(Salzburg)中间，维也纳(Vienna)则是另一个样子，比较花枝招展些。二十天观察下来，我把每个地区风土民情和盛行艺术风格连结在一起，觉得格外适合。萨尔兹堡(Salzburg)是古典自然的莫札特、林茨(Linz)是内敛刚硬的当代艺术、维也纳(Vienna)则是辉煌的历史底韵与现代商业。
展望
我觉得我爱上萨尔兹堡了，或许也爱上旅行，爱上冲刺与燃烧。我想，这个旅程与成长之路还很长，不会太快结束。