蓮藏尺八講座

教學工坊
2019-10-17
撰文/傳統音樂學系 韋學瑤
時間的長河，在寧靜遼遠的旋律、蒼涼遼闊的意境中，慢慢流淌。尺八這一個樂器，承載幾千年的歷史文明，更流傳了自古而來悠然的韻味。

適逢其會，傳音系很難得地邀請到獨特的尺八音樂家——蓮藏老師，在這學期，為我們進行演講及示範演出。首次看到專題演講海報——「國立臺北藝術大學傳統音樂學系尺八專題&音樂會」時，愕然發現，原來尺八老師竟是西方人！看著他穿著日本傳統服飾演奏尺八，不禁覺得奇特且頗有趣味。

於是，我如期參加了蓮藏老師的專題演講，觀賞了尺八的演出。蓮藏老師在第一堂專題演講時，簡單介紹了演奏尺八的一些注意事項，並分享了其學習的心路歷程。接著，老師則是詳細講解了尺八的演奏方法。最後，在傳統與未來實驗基地進行精湛的示範演出。

蓮藏老師名Shawn Renzoh Head，為美籍猶太裔人，在學習尺八之前是小提琴演奏家、作曲家。當他在得知了「尺八」這一個樂器，接觸到它後，深深地被其獨特的音色、深厚的韻味所吸引。接著，他前往克利夫蘭音樂學院學習，取得了學士學位，成為了日本第一位最年輕的，非日本籍的尺八演奏家。他將傳統的尺八音樂與現代的作曲風格相結合，致力於將尺八推廣。
                                                                                                       This is an image
圖一:蓮藏老師演奏照片

蓮藏老師分享他學習尺八的過程時提到，在學習尺八時，和一般的日本人一樣，從日本的文化深處、傳統的脈理進入到當地社會，當地社會鼓勵他學習尺八，十分讚賞。但是，當他回到國內時卻並不盡然，評價毀譽參半。因此，他問我們對於他在這邊演講，有什麼真實想法？當他一拋出這個問題，我才猛然察覺，在看到海報時，之所以會覺得有些奇特，或多或少，是因為對異文化的獵奇想法吧！另一方面，蓮藏老師在課堂上向我們展示不同的演奏法，比如說在吹奏時加入B-box的元素。傳統與當代的融合讓大家都覺得十分有趣。

老師在創作時提到，很多保守派的傳統音樂者都無法接受這樣的「創新」。這讓我想到之前在課堂上討論的一個問題——「傳統應不應該創新？」我認為創新是必要的，因為時代在前進，傳統固然不可拋棄，與時俱進也很重要。一本著作，過了一定的時間便需要重新翻譯，用當代人的語言習慣，翻譯成他們習慣的語言模式。如何用當代人聽得懂的方式，介紹傳統音樂；要怎麼用大家感興趣的方式，使其了解，進而傳承傳統，這是我們需要學習的。況且，北藝大所倡導的便是傳統與現代並重，互相滋養。故，即使我們是在學習「傳統」音樂，無須反對創新，應該更積極地嘗試。

此外，但凡是創作者，都需要清晰、深刻地認識自我，就如同老師在上課時所問到的問題。身為傳統音樂系的傳習學子，又何嘗沒有思考過類似的問題？我們現在所學習的南北管、古琴、琵琶，溯其根本，其實都是從大陸傳來，古琴、琵琶甚至是在南管、北管這兩個樂種之後很多年才傳來。那麼，所謂的「傳統」又是從何說起呢？在一段時間的學習後，我才逐漸有了答案，儘管南北管是傳自大陸，然而，在大陸當地卻已然沒有了原初的模樣與深植於文化底層的韻味。相反，在南北管傳到台灣後，所謂的「傳統」，反而保存得更好。此外，無論是古琴、琵琶，抑或是南北管，在傳入台灣後，與當地的風俗人情相影響，從而也形成了當地特有的音樂文化。對於蓮藏老師的提問，一般人在沒有觀賞到的演出前都會有保持懷疑的態度，在觀賞過他的演出後一切懷疑便煙消雲散了。因為音樂沒有所謂的應不應該由誰來演奏，重點是「尊重」。無論是你演奏或是創作，都應該尊重這一樂種、尊重它原有的文化。這是最基本且最重要的。

在聆賞蓮藏老師的示範演出時，氣息的拉長、漸強、漸弱間，我們在無形中，跟隨著老師的呼吸頻率。猛地一口氣，霎時間，我們的形體就如同仙鶴般躥到了山巔，又隨著氣息的漸弱，收起翅膀，順著氣流，滑翔於天際。陡然，一個轉彎，直呼而下。緊接著，老師頭一抬，下顎一收，就營造出一種在山巒間穿梭的感覺。最後，氣息，緩了下來，我們也落了地。安靜片刻後，頓時，掌聲雷動。

我想，最後的掌聲，就是對這一趟學習之旅的最好反饋，不僅對老師精湛演奏技巧的肯定，也是對這次學習收穫的感恩。