電子報-藝游誌

文／張依諾
 

今年初的1月30日，在國門開後第一次舉辦之台北國際書展的某個角落，國立大學出版社聯展的沙龍空間迎來了國立臺北藝術大學的三位資深學者兼作者，跟來賓們分享關於舞蹈學院規劃出版的專書《身論集.壹 尋‧找‧亞‧洲‧身‧體》（以下簡稱《身論集》）。
 

 

圖1、北藝大舞蹈學系陳雅萍老師分享編輯初衷。(攝影／王伊辰)

 

「展演性」作為表演藝術理論核心概念之一，不斷浮現在文章不同分析角度與研究材料之間，叩問著表演之於「亞洲當代身體」之探索的關鍵性。對亞洲身體作為理論概念的探索，最初出現於受盡歐美強勢文化影響的70到80年代台灣，當時台灣在國際局勢的地位顯得岌岌可危，而存活於政治畸形、文化夾縫的台灣，必須使用當時正流行的文化框架接受及轉譯當時所流入的各種表演藝術潮流。於此時被建構的舞蹈主體，就是從這些不同的意識型態逐漸建立並固定身體及創作的主體性。陳雅萍及林亞婷老師分別以她們的文章略示《身論集》的特色。
 

本場次由出版中心主任于善祿主持，于主任形容這本《身論集》為一本集結創作手稿、藝術評論及學術研究等不同文類於一書的「期刊書籍」（journal + book = jook）。《身論集》主編陳雅萍老師接續于主任的引言，她提及，此書希望能夠以平易近人的寫作風格與內容濃度，吸引四海八方任何一位對舞蹈研究有興趣的讀者，擴大舞蹈研究的讀眾群，也能讓舞蹈研究出版一事業登上更大的平台。同時，幾篇文章也遵守著嚴密的學術寫作格式，希望服務不同讀者群。于強調著書籍的一切細節，從版面設計到各篇文章的輔助圖片選擇都經過精挑細選，充滿著動感，而象徵著舞蹈、劇場等表演藝術類別的現場展現。與市面上普遍可見的美術書相比，表演藝術相關書籍通常得到較少讀眾廣泛熟悉，但因此也有更多另闢蹊徑的空間，透過呈現創作過程的手稿內容與創作者的分享文字紀錄等，這本書有機會打開表演藝術相關書籍的另一種可能性。
 

 

圖2、《身論集》部分內頁。(提供／北藝大舞蹈學院)

 

「展演性」作為表演藝術理論核心概念之一，不斷浮現在文章不同分析角度與研究材料之間，叩問著表演之於「亞洲當代身體」之探索的關鍵性。對亞洲身體作為理論概念的探索，最初出現於受盡歐美強勢文化影響的70到80年代台灣，當時台灣在國際局勢的地位顯得岌岌可危，而存活於政治畸形、文化夾縫的台灣，必須使用當時正流行的文化框架接受及轉譯當時所流入的各種表演藝術潮流。於此時被建構的舞蹈主體，就是從這些不同的意識型態逐漸建立並固定身體及創作的主體性。陳雅萍及林亞婷老師分別以她們的文章略示《身論集》的特色。
 

林亞婷老師分享其在她所撰寫關於北藝大校友葉明樺的作品《牆後的院宅》之專文。北藝大舞蹈學院的身體訓練系統非常獨特，綜合著東西方各種舞蹈詞彙，以塑造出應付各種舞種都能揮灑自如的舞者。類似地，《牆後的院宅》這部作品引用愛倫堡的長詩《貝聿銘》、《霸王別姬》等夾雜東西方元素的致敬。作品橫跨著兩個不同的時空，更甚穿梭不同的空間，一方面讓觀眾注意時間的消逝，另一方面也對表演空間規劃提出不同的詮釋。在此，舞者扮演了宛如導覽者的角色，帶領觀眾遊走於王大閎設計的空間裡面。
 

 

圖3、北藝大舞蹈學系林亞婷老師（左）分享舞蹈研究。(攝影／王伊辰)

 

陳雅萍老師的文章則探索著身體作為思想的節點。她的文章捕捉舞蹈作為各種交會的意象的結晶，同時涵蓋舞蹈與其他藝術媒介的交會，所產生出的多媒體作品。她爬梳了檔案與文件、視覺與藝術，以及舞蹈的交會，更甚推崇《身論集》作為對所討論的作品之再次展演，融會著傳統與現代的時間性進展。
 

講座尾聲于善祿主任以華東師範大學出版社所翻譯出版的《身體的歷史》三卷做結語，該套書即是以培養讀者對身體知識的感知為目的，他強調，《身論集》不僅為擁有專門知識的舞蹈愛好者而撰，更打開了「身為一個人」的多角度思考，作品的功能仿若一條橋梁，連結讀者與舞蹈表演的感官世界，同時也擴充閱讀的可能性。最後，陳雅萍老師預告《身論集》即將於年底推出第貳部成果的好消息，值得大眾期待。
 

 

圖4、北藝大出版中心于善祿主任擔任本場講座主持人。(攝影／王伊辰)

 

【講座資訊】

2023年1月31日（二）10:30-11:15

台北國際書展國立大學出版社聯展講座區

與談：

陳雅萍（國立臺北藝術大學舞蹈學系副教授）

林亞婷（國立臺北藝術大學舞蹈學系副教授）

【書籍資訊】

《身論集.壹 尋‧找‧亞‧洲‧身‧體》

主編 陳雅萍、林雅嵐

ISBN 9786269523528

規格 平裝 / 160頁 / 19 x 25.5 cm / 普通級 / 全彩印刷

定價 500元
 

撰者｜張依諾

自由翻譯員，曾就讀政大台文所，畢業於北藝大文創產業國際藝術碩士學位學程。加拿大華裔，來台深造第四年，關注酷兒離散、華語語系文化生產。